Tempo fa ho partecipato a una festival dove, tra gli altri, veniva premiato Enzo Gragnaniello musicista napoletano di grande talento. Il presentatore, alla consegna del premio, gli chiede: che cosa è Napoli per te? Gragnaniello risponde con evidente difficoltà, probabilmente trovava difficile esprimere a parole il significato di un luogo che gli ha ispirato tante canzoni. Alla fine, dovendo trovare una frase significativa ha detto: Napoli è una città da guardare ad occhi chiusi.
Difficile spiegare l'irrazionale. Nessuno sente il bisogno di chiedere il significato di un brano musicale...lo ascolta e basta. Perché questo non accade con l'arte figurativa? Non si può guardarla e basta... a occhi chiusi? Io penso che contemplarla sia l'unico modo di apprezzare profondamente un'opera d'arte. L'opera non ha niente da raccontare, parla al nostro spirito con un linguaggio diverso dal verbo. Godiamoci un quadro non spieghiamolo banalmente rendendo spesso ridicolo il lavoro di un artista. Sono stati scritti e continueranno a scrivere in futuro libri sul come guardare un'opera d'arte... "Saper vedere". Aridi testi tecnici che spiegano nient'altro che la composizione di un'immagine, insegnano ad apprezzare l'equilibrio di una composizione... se bastasse la tecnica saremmo tutti artisti... e forse è così ma la maggior parte di noi ha perso quel contatto, qualla capacità di raccogliere, di ascoltare la voce che ci parla senza parole anzi "bisbiglia" al nostro spirito emozioni che gli artisti hanno la capacità di tradurre in immagine o musica.
Parlo spesso di Spirito o Anima ma potrei usare altri termini. Forse, nella cultura occidentale e cristiana, l'immagine che più si avvicina a quello che intendo per spirito è la figura dell'angelo custode, lo spirito guida per altre culture o una parte del Sé inteso da Jung. Sono evidenti, in molte mie opere, figure sdoppiate, in genere donne fuse con l'immagine evanescente del proprio doppio... angelo, spirito guida, ombra, non saprei dare una definizione esatta al "gemello" che accompagna ognuno di noi. E' a quella parte dell'uomo che sono diretti i messaggi dell'arte... è lei che ascolta e guarda ad occhi chiusi, che gode delle magie della musica, che comprendi il linguaggio dei simboli e che ci parla attraverso i sogni e che spesso ci aiuta nelle nostre battaglie e ci consiglia, ascoltiamola di più.
Abbiamo la fortuna di vivere in un epoca dove stanno cadendo tutte le ideologie che vanno contro l'interesse dell'Uomo, della nostra individualità. Religione, politica e movimenti ideologici hanno mostrato, loro malgrado, la verità delle missioni svolte. Il Mago di Oz si è mostrato, anzi, lo abbiamo svelato. Ne abbiamo scoperto debolezze ed inganni. Anche l'arte e gli artisti hanno dato il loro contributo alla grande truffa. Tutto si muove per la ricerca di un guadagno maggiore a discapito della conoscenza del Sé. Alcune collettività si sono mosse e continuano a farlo promuovendo false immagini e modelli con la consapevolezza di creare i "Clienti" di domani. Non avevano preventivato le potenzialità del grande mezzo di comunicazione che è internet, come in passato si sono opposti alla divulgazione dei libri portatori di nuove idee. L'idea probabilmente era quella di riuscire a manipolare, anche in rete, i gusti e i pensieri delle "masse". Purtroppo per loro internet offre la possibilità a tutti, come sappiamo, di mettere in discussione qualsiasi cosa, di commentare, di confrontarsi in un rapporto 1 a1. Quindi, le verità propinate, vengono analizzate da ogni individuo e condivise con una velocità mai avuta in passato. Ci è stato detto cosa è giusto e cosa non lo è. Ci è stato raccontato ed ampiamente illustrato cosa è bello e cosa non lo è più. Chi decide cosa è contemporaneo? Lo decide chi vende.
